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예술기법 1. 그라데이션 : 어떤 색조, 명암, 질감을 단계적으로 다른 색조, 명암, 질감으로 바꾸는 예술 기법. 그라데이션을 통해 공간, 거리, 분위기, 부피, 곡선/ 곡면 등을 표현할 수 있다. 1) 사진의 그라데이션 : 그라데이션은 사진 구도에서도 유용하게 사용할 수 있다. 사진 개발의 초기 수십 년에는 사진의 그라데이션 세부 사항을 개선하기 위한 많은 노력과 실험이 필요했다. 석판화와 초기 사진을 제작할 때 다양한 재료를 테스트 했으며 세부적인 계조를 만드는 데 꾸준히 개선되었다.  아날로그 사진에서는 그라데이션을 포착하는데 있어서 사진가가 사용하는 재료와 장비에 따른 제약이 있었으나, 소프트웨어를 사용하여 사진 이미지를 다둘 수 있는 디지털 사진에서는 이러한 제약이 사라졌다. 2) 현대 : 휴대폰이나, .. 2025. 3. 5.
인쇄의 역사 3 1. 감열식 프린터(1972년) : 코팅된 감열지를 선별적으로 가열함으로써 종이에 열 인쇄 헤드를 통과할 때 앤쇄물을 출력하는 디지털 인쇄 과정의 하나. 코팅은 가열된 부분에만 감정색으로 바뀌어 상을 만들어낸다.  2색 직접 감열식 프린터를 검은색 및 추가색 (종종 빨간색) 을 인쇄할수 있으며, 2개는 다른 온도로 열을 적용함으로써 구현된다. 열전사 인쇄는 감열지가 아닌 열 감지 리본을 사용하기 때문에 감열식 인쇄와 방식이 매우 다르지만 비슷한 열 인쇄 헤드를 사용한다.  (1)프린터 : 컴퓨터에 저장된 데이터의 복사본을 만드는 컴퓨터 출력 장치. (2) 라인 프린터 : 한 번에 한 줄씩 인쇄하는 고속 출력 장치. 1분에 2500행 정도의 인쇄가 가능. 인쇄하는 벙법에는 드럼식과 체인식이 있는데, 드럼식.. 2025. 3. 4.
인쇄의 역사 2 1. 한천판 인쇄 ( 19세기 )  :  우무(우뭇가사리 등을 끓여서 만든 끈끈한 물질)에 글리세린 따위를 섞어 쪄서 평평하게 응고시킨 다음, 짙은 자줏빛 잉크로 인쇄하려는 글자를 써놓고 종이를 붙였다가 한참 만에 떼어 내고 백지를 얹어서 날염하는 방식.  2, 등사기(1890년) : 몇 백 장 내지 몇 천장 정도의 비교적 소량의 복사물을 제작하기 위해 고안된 사무용 인쇄기. (1) 발명 :  1996년 8월8일 토머스 에디슨이 '자동화 인쇄' 라는 명칭으로 미국에서 특허를 출원하였다. (2) 역사 : 틍사기는 1960년대까지 값싼 오프셋 인쇄기로 인식되어 사용되었으나 복사기에 차츰 자리를 내주게 되었다. 현재에서도 드물지만 윤전식 등사기가 학교나 관공서에서는 쓰이는 경우가 있다. 3. 실크 스크린(19.. 2025. 3. 3.
시각예술 (정크아트), 인쇄의 역사 1 일상생활에서 생긴 폐품이나 잡동사니를 소재로 제작하는 미술을 말한다. 본격적인 정크아트의 출발점이 된 것은 라우센버그의 콤바인 페인팅(회화와 조각의 요소를 통합한 작품. 콜라주의 확대된 개념으로서, 이차원 혹은 삼차원의 물질을 회화에 도입하려는 미술상의 시도.  라우센버그는 현대 미국 소비 문명의 폐기물들(만화, 콜라병, 종이, 나무,고무, 천, 금속은 물론 박제된 동물, 또는 작동하는 라디오, 선풍기, 전구)를 사용하는 대담한 회화 스타일을 구사했다. 라우센버그의 콤바인 페인팅은 1953년~1960년대 초까지 계속되었는데, 이는 1950년 때  미술에서 유행했던 폐물의 사용과 회화적, 조각적 개념에 환경주의적 미술을 융합시키려는 경향이 증가했음을 반영해 주는 것. (참고 자료 월간 미술 )이다.  퀴비.. 2025. 3. 2.
디지털 아트와 종류 1 디지털 기술을 창작 작업의 핵심으로 사용하는 예쑬 작품이나 작업 전반을 통칭하는 용어다. 1970년대 이후 컴퓨터 아트와 멀티미디어 아트. 미디어 아트라는 이름으로 등장한 다양한 예술 작품과 작업들은 미디어 아트러는 새로운 개념의 범주 안에 포함된다. 회화, 조각, 설치 등 기존 미술 작업의 방식을 변화시켰으며, 넷 아트(인터넷 아트라고 불리기도 한다. 네트워크나 인테넷을 기반으로 작업하는 미디어 아트의 한 형태이다. 미술관과 박물관이라는 물리적 공간 체계가 군림해 왔던 전통을 우회하고, 관람객과 일종의 상호작용을 하도록 조장한다.), 디지털 아트, 가상 현실 등 새로운 형식이 예술적 작업으로 인정 되었다. 일반적으로 디지털 아티스트라는 단어는 예술 작업 과정에서 디지털 기술을 사용하는 아티스트를 설명하.. 2025. 3. 1.
[미술사] 르네상스 화가 미켈란젤로 르네상스 화가  / 미켈란젤로(1475년~1564년) 이탈리아의 조각가, 화가, 건축가, 시인으로 르네상스 시대 때 활동한 사람이다.  그의 작품 중 피에타는 1499년에 미켈란젤로가 로마에 체류 중이였을 때 추기경 장 드 빌레르의 의뢰로 성베드로 대성당에 놓여졌다. 이 작품은 르네상스 시대 조각 예술의 대표적인 명작으로  그의 수많은 피에타 조각상 중 최초의 작품이다.  커다란 대리석을 깎아 만든 이 조가상은 십자가에 매달려 죽은 후에 어머니인 성모 마리아의 무릎에 놓여진 예수 그리스도의 시신을 묘사한 것이다. 원래 피에타를 주제로 한 작품은 북방에서 유래된 것인데, 이 조각상이 제작될 당시만 해도 아직까지는 이탈리아가 아닌 프랑스에서 유행을 하였다.  미켈란젤로가 를 표현한 방법은 이전 작품들과는 달.. 2025. 2. 27.
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